¿Por qué será que cada vez que nos enfrentamos a una película de la "Nouvelle Vague" tenemos tendencia a encumbrarla como Obra Maestra y a considerarla un referente de la cultura popular cinematográfica europea? ¿Por qué todo lo que huele -o habría que decir tufa- a "Nouvelle Vague" tiene ese tufillo pseudointelectual repelente y pretencioso tan típico de los autores franceses de este movimiento?
Pues bien, a pesar de estar ya a estas alturas de mi vida muy escaldado por los bodrios insufribles de la nueva ola francesa de los 50 y 60, me enfrenté a este Ascensor para el cadalso con mucha ilusión, pues Louis Malle es, junto a Truffaut, el único autor no soberanamente coñazo de estos creadores de tedio, desesperación y aburrimiento. Sabía que Malle no me decepcionaría y que su película sería al menos entretenida. Pues bien, ¡qué equivocado estaba!: a pesar de empezar francamente bien, con mucho interés, ritmo, acción y suspense, acababa regododeándose en los peores tópicos del cine francés de esos años.
A los 30 minutos de metraje toda la energía, acción y fuerza de la película (digna del mejor Hitchcock, al que implícitamente homenajea) se diluye totalmente y queda solo una sucesión de planos interminables que muestran la angustia del rostro de Jeanne Moreau (a lo que Hitchcock hubiese dedicado 25 segundos Malle le dedica 25 minutos), incoherencias ridículas y brutales en el guión, situaciones completamente irreales e inverosímiles, reflexiones pseudofilosóficas que encima no conducen a nada ni hacen avanzar la acción, música jazzística machacona e inadecuada y, lo peor de todo, insufribles y trascendentales diálogos entre personajes cuyo único interés reside en ver cómo crece la hierba tras ellos; de ahí que se eternicen dichos diálogos.
Ay, entiendo que era la primera película de Malle y que estaba todavía demasiado influenciado e inspirado por Godard y compañía, pero ¡cuantísimo ganó este director cuando empezó a hacer su propio cine lejos de esas nefastas y obsoletas influencias!
Comparto que "Ascensor para el cadalso" es un filme que le falta ritmo, demasiado recreado en los planos dedicados a Jeanne Moreau. Pero no me deja de parecer curioso como pudo Malle en 1957 estar influenciado por Godard, cuando éste no filmó su primer largo "Al final de la escapada, hasta 1960.
ResponderEliminarTienes toda la razón. Quise decir que ya tiene influencias de las tendencias de luego desarrollarían Godard y Truffaut entre otros.
ResponderEliminarMuchas gracias por el comentario y por seguir el blog.
Puede que la pelicula tal como dices se tuerza y acabe siendo un tedio com gran parte de la nouvelle bague de la epoca, pero que posiblemente al mejor disco de Miles Devis te refieras como " musica jazzistica y machacona " creo que esta totalmente fuera de lugar, es evidente que de cine tienes algo de idea pero de Jazz estas suspendido compañero, y es una pena porque dificilmente podras ser objetivo si cuando ves una pelicula separas todo como si un cordero en la carniceria se tratara, los films, te guste o no son un conjunto, mas o menos armonioso, y para gustos colores, pero la banda sonora, seguramente sea la mejor de la historia siempre que hablemos de Jazz/Cine.
ResponderEliminarSaludos !!
Estimado Salva, has malinterpretado lo que quería decir en la crítica. En ningún momento quería desprestigiar la excelente y espléndida música de Miles Davis, pues al igual que tú opino que es uno de los más grandes. Yo critico lo mal empleada y aplicada que está en la película, que la repiten continuamente de forma machacona sin cesar hasta conseguir hacerse irritable pues te distrae del argumento de la película. Pero la música en sí misma es genial, pero muy mal empleada cinematográficamente.
ResponderEliminarSaludos